Sou uma pesquisadora de humor.
Especialmente, do humor no cinema.
Humor relegado.
Diria pisoteado…
E ontem assisti finalmente aos Cohen de “The Ballad of Buster Scruggs”, na netflix.
(o trailer aqui https://www.imdb.com/videoplayer/vi921942553)
Sim, netflix, porque ingressos de cinema têm sido caros, não é?
E desconfortáveis as salas durante a experiência, exceto por aquelas sessões em que acontecem o “Lula livre” e o “Ele não” e a gente libera a raiva, mas raiva não pode, ahn, a tristeza.
Então.
Me sinto feliz que os Cohen tenham partido pro streaming (meu teclado vermelho quis screaming, ele sempre me adivinha…)
Os Cohen, esses herdeiros a cada dia de uma comédia peculiar, à italiana!
Muito apreciados por Mario Monicelli, que via neles o esforço pelo exercício essencial do cinema mudo.
Essa comédia que estudei no doutorado lá na USP…
(Desculpem por isso, não vinha sentindo a necessidade de frisar.)
Bem, trata-se de um filme de episódios que brinca com o gênero western na sua maneira fabular.
Os episódios se abrem como um livro, com ilustrações a evocar uma época editorial.
Cada página cita uma frase-chave de um diálogo que vai correr.
E o ilustra com uma filmagem.
Eu começo pela evocação do livro porque, de tão fantástica, me transporta a uma recuperação infantil, que é um dos procedimentos do humor.
Eu era leitora de histórias ilustradas.
Exatamente como acontecia com a Alice de Lewis Carroll.
E me lembro de um livro perdido na casa de meus pais em que as ilustrações não eram as originais de John Tenniel para as histórias do Carroll, mas muito icônicas e evocativas a seu modo, apesar de subproduto da Disney…
Não li livros sobre western, mas adorava as HQs italianas do Tex.
Western sempre foi um gênero muito bem absorvido pelos italianos.
Esses míticos “nacionalistas” que se veem injustiçados…
Estão nas histórias dos Cohen uma estranha polidez e a graça do cortesão renascentista, personificadas no cavaleiro solitário sobre a poeira.
O cowboy e suas leis, diferentes da regulação social restritiva.
O cowboy e seu canto livre!
O filme é então por isso muitas vezes um musical macabro – o músico Tom Waits aparece extraordinário em um dos episódios.
E nós, como espectadores, vivenciamos cada drama interno ilustrado.
Um entrar no coração dos personagens que não é fácil.
O Fellini de La Strada, por exemplo, comparece à sombra de um contexto determinado, para facilitar esse “acesso”…
As glórias e a pequenez dos homens e mulheres, exemplificados.
E, principalmente, a morte visitadeira.
Em todos os episódios, uma morte ou mais, como a commedia all’italiana normatizou e exerceu.
A morte que realça o drama – ou simplesmente determina a qualidade do humor.
Necessária e inesquecível.
E a morte metafórica, dos sonhos, da civilização.
A carruagem de Maupassant/Ford, o sorriso de Walter Huston…
Tudo o que a cultura cinematográfica nos trouxe e é nossa por direito e transmissão imaginativa.
Isto não é crítica de um belo filme.
Corre perigosamente como uma história de amor.
rosane pavam 